音の詩人 深町純 音楽に生き 音を変革した男の肖像 1946〜2010

音の詩人 深町純 音楽に生き 音を変革した男の肖像 1946〜2010

深町純（ふかまち じゅん、1946年5月21日生まれ、2010年11月22日没）は、日本の作曲家、編曲家、キーボーディスト、そしてシンセサイザー奏者。東京都出身。1970年代から1980年代にかけて、日本のジャズやフュージョンの分野で異彩を放ち、数多くの名演と名盤を世に送り出した。電子音楽の先駆者としても知られ、クラシック、現代音楽、アンビエント、ポップスに至るまで、多様なジャンルを横断しながら独自の音楽世界を築いた。

テレビドラマや映画音楽の作曲、編曲も手がけ、多くのアーティストとセッションを重ねながら、演奏家としてだけでなくプロデューサー的視点をも併せ持った存在として、日本の音楽文化に深い足跡を残した。2010年、64歳で惜しまれつつこの世を去ったが、その作品と精神は、今なお多くの音楽ファンに受け継がれている。

【奏法と作風】

深町の演奏は、静と動の美を自在に行き来するものだった。ピアノではクラシック由来の繊細なタッチと、ジャズ由来の複雑なハーモニーが混ざり合い、まるで語りかけるような響きを生み出す。一方、エレクトリックピアノやシンセサイザーでは、音色への探究心が尽きることなく、緻密なサウンドレイヤーと即興性が混在する音空間を創出した。

作風は、初期のジャズ的アプローチから徐々にプログレッシブロック、アンビエント、ミニマルミュージックへと広がり、特にシンセサイザーを用いた音の構築においては、時代の一歩先を行く存在だった。緻密なアレンジと即興の大胆さ。構築と解体。深町の音楽には常に、その矛盾を超える詩情が漂っていた。

【代表的なアルバム】

『ある若者の肖像』（1971年）
ピアノを主体に構成されたジャズ・フュージョンのデビュー作。繊細なメロディと高い演奏技術が光る。

『Introducing Jun Fukamachi』（1975年）
自己の音楽的スタイルを確立した一枚。モダンジャズと電子音の融合が試みられている。

『Jun Fukamachi at Steinway』（1976年）
スタインウェイのグランドピアノによるソロアルバム。クラシカルな技巧とジャズの精神が交錯する静謐な世界。

『Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band』（1977年）
ビートルズの同名アルバムを全編シンセサイザーで再構築。電子音楽における画期的な試みとされる。

『Quark』（1980年）
シンセサイザーとリズム構造を大胆に用いた実験的作品。日本のテクノ・フュージョンの先駆け。

『Nicole』（1986年）
ファッションブランド Nicole の春夏コレクション用に制作されたアンビエント作品。後に再評価され、再発もされている。

【村上"ポンタ"秀一との関係】

深町純の音楽人生を語る上で、ドラマー村上"ポンタ"秀一の存在は欠かせない。1970年代から1980年代にかけて、数多くのセッションやライブで共演し、日本のジャズ・フュージョンにおける名コンビとして知られた。

特に1977年のライブアルバム『Deep Live』では、両者の技巧とインタープレイが爆発。村上は後年、「深町さんの演奏は合わせるというより、音で会話しているようだった」と語っている。ある夜のライブでは、深町が突然シンセサイザーの設定を変え、それに村上が即応してリズムを再構成したという逸話が残る。

二人の間には、技術や即興力だけでは語りきれない"呼吸"があった。彼らが舞台で交わした音のやりとりは、楽譜にも録音にも残らない、しかし確かに存在した"音楽の真実"だった。

深町純は、音の詩人であった。技巧や流行を超えて、彼は常に音の未来を見つめていた。今なお、その残響は、静かに、しかし確かに、私たちの耳に届き続けている。